美术展馆的设计

 

 

　　美术展馆是包含多方面内容的艺术品展览馆，所以在我们日常生活中是比较常见的，我们常见的美术展馆有绘画，但雕塑、摄影作品、插画、装置艺术，以及工艺美术作品也可能会被展示。

 

　　我们在设计美术馆的时候，尤其是现代美术展馆，需要做的就是力求让展馆区在第一时间就能吸引参观者的眼球，在如今这个刷脸的时代，无论是科博馆还是美术类展馆，都需富有创意，这样才能在第一时间抓住观众的眼球。对于美术类展馆设计来说，千篇一律的展示内容和设计风格，无法满足观众的参观需求，数字化美术馆更符合时代的发展。那么，美术类展馆该如何进行设计？

 

　　首先，在美术展馆的主色调的选择上，我们要让这种颜色来反映出整个展馆的环境气氛，用颜色作为衬托的一种元素，让参观者更多的把注意力集中在艺术画作上。为了突出客户体验方面的设计，我们可以在美术类展馆设计中创意运用数字化展示手段，来提升观众的体验感。对于一些贵重的绘画作品，可能利用虚拟现实技术、全息投影技术来还原作品场景，让观众身临其境般感受作品的历史文化。

 

　　在美术展馆中，我们经常会对一些历史书画作品进行展览，当然，我们要运用多媒体的现代技术展示比较古老的艺术作品，这是一种古典和现代的相结合，比如故宫推出的《清明上河图3.0》，将北宋的气味、光影、乐曲在360度的全息立体空间中还原。为了不让这种结合显得突兀，我们要在灯光方面进行一些设计，使用质朴具有年代感的昏黄灯光进行照射，让参观者能在现代的科技感中更方便也更直观的进行艺术作品的赏析。

 

　　美术馆主要的目的是提供展示空间，但有时也会用作举办其他类型的艺术活动，例如音乐会或诗歌朗诵会等。此外美术馆通常也兼具推广与文化相关的教育、研究等功能。为了这些功能，我们要在美术展馆的空间设计上，加入一些舞台和观众席的区域功能单元，我们可以在这里的墙壁进行一些艺术画作的墙面展示，即使是在一些活动中，也能让参观者感受到艺术气息。

 

　　最后，在美术类馆展厅设计中，为了衬托艺术作品，要把握好灯光设计。提供亮度的方式、声音和光电的使用是非常重要的，而艺术展厅的一般设计要求是不允许自然光存在的。